多瑙河色彩流淌三亞:匈牙利藝術(shù)家木蘭“流動(dòng)的邊界”個(gè)展正式啟幕
10月12日下午,匈牙利藝術(shù)家木蘭(Orsolya áder)的個(gè)人作品展“流動(dòng)的邊界”在三亞CBD文物藝術(shù)中心正式向公眾開放。展覽開幕現(xiàn)場(chǎng),來自文化界、藝術(shù)機(jī)構(gòu)及多國(guó)駐華使節(jié)的嘉賓齊聚,共同見證了這場(chǎng)跨越山海的藝術(shù)對(duì)話。

此次展覽是木蘭在中國(guó)海南的首次大型個(gè)展,由三亞CBD文物藝術(shù)中心與千藝寰禹文化傳媒(三亞)有限責(zé)任公司聯(lián)合主辦。以“色彩流動(dòng)中的無形之語(yǔ)”為主線,通過架上繪畫、熒光裝置、多媒體影像等多元媒介,構(gòu)建了一個(gè)沉浸式的藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng),引發(fā)觀者對(duì)文化邊界、地理認(rèn)同與視覺感知的再思考。

藝術(shù)家與東方的不解之緣
木蘭,1993年出生于匈牙利,畢業(yè)于倫敦里士滿美國(guó)國(guó)際大學(xué),主修時(shí)尚商業(yè)與藝術(shù)媒體。她雖活躍于歐美藝術(shù)界,卻始終心系東方美學(xué)。正如她所選的中文名“木蘭”一樣,她的創(chuàng)作中透出一種堅(jiān)韌而詩(shī)意的氣質(zhì)。她并不簡(jiǎn)單堆砌東西方符號(hào),而是將多瑙河的波光與東方水墨的空靈,內(nèi)化為個(gè)人藝術(shù)的養(yǎng)分,形成一種既國(guó)際又私密的視覺語(yǔ)言。而她的作品也曾被三星堆博物館、寧波美術(shù)館等中國(guó)重要機(jī)構(gòu)收藏。

四大展區(qū)構(gòu)建“邊界流動(dòng)”的敘事
展覽圍繞“流動(dòng)的邊界”這一主題,劃分為四個(gè)有機(jī)聯(lián)系的展區(qū),層層遞進(jìn)地展開了藝術(shù)家的創(chuàng)作思考。
在“交匯之界”展區(qū),木蘭的《無序中的有序》系列作品以幾何碎片重構(gòu)視覺秩序,如同海南島嶼在季風(fēng)中被不斷重塑的自然邊界。油畫與綜合材料在她的手中交織,凝固了邊界“即將溶解”的瞬間。

“另一個(gè)世界”則是一場(chǎng)光與影的詩(shī)意實(shí)驗(yàn)。熒光裝置在暗房中懸浮流動(dòng),模擬多瑙河與南海水色的交融。光束掃過,抽象圖騰被依次點(diǎn)亮,形成一場(chǎng)橫跨歐亞的、“看不見的河流”之間的對(duì)話。


“潮汐之界”多媒體展區(qū)更進(jìn)一步,將匈牙利內(nèi)陸的色彩光譜溶解于南海的潮汐投影中。沙粒中浮現(xiàn)的電子畫作、復(fù)古電視機(jī)與黎錦織物共生的裝置,構(gòu)建起一個(gè)關(guān)于文化記憶與再生的考古現(xiàn)場(chǎng)。

而在“對(duì)話之界”,觀眾不再只是觀看者。一把褪漆的木椅、一副耳機(jī),帶領(lǐng)人們進(jìn)入藝術(shù)家的創(chuàng)作現(xiàn)場(chǎng)。聆聽木蘭的日記片段,觀看紀(jì)錄片影像,邊界在共情中悄然消融。

不止于視覺:藝術(shù)作為“文化口岸”的實(shí)踐
本次展覽由國(guó)家對(duì)外文化貿(mào)易基地(三亞)等多個(gè)機(jī)構(gòu)指導(dǎo),匈牙利駐廣州總領(lǐng)事館支持。其背后,是海南自貿(mào)港在國(guó)際藝術(shù)展示與交易機(jī)制上的一次積極探索。
三亞不僅是旅游目的地,也可以成為國(guó)際文化交流的“中轉(zhuǎn)站”。也許,這樣的展覽早已超越藝術(shù)本身,成為探索藝術(shù)流通的新路徑。

展覽將開放至11月12日。在接下來的一個(gè)月中,這片位于南海的海岸,將持續(xù)回蕩多瑙河與南海相遇的絮語(yǔ)——當(dāng)色彩成為語(yǔ)言,邊界便開始流動(dòng)。(千藝寰禹文化傳媒(三亞)有限責(zé)任公司供圖供稿)







